Результаты поиска

Рассказывает выпускник и преподаватель LiDS - Олег Юрченко. Луч света в тёмном царстве Ландшафтные архитекторы из компании Архиленд пригласили меня создать освещение усадьбы Добролюбовых на Ночь музеев. Название инсталляции «Луч света в тёмном царстве» дала известная статья Н.А.Добролюбова, посвящённая драме Островского «Гроза». Название довольно символично - под тёмным царством подразумевался Нижний Новгород, в котором за последние годы сложилась катастрофа с уличным освещением. Город, похоже, деградирует в средневековую деревню. Отвори потихоньку калитку… Концепция подразумевала не заливать всё светом, а создать романтический образ таинственного ночного сада, с отдельными яркими пятнами деревьев на темном городском фоне. Использование даунлайтов с необычным для естественного освещения направлением света снизу вверх усилило театральный эффект. Роли и… Роли были распределены следующим образом: цветущие вишни, выходящие на улицу, было решено превратить в доминанту композиции с помощью цветного динамического освещения. Предполагалось создать по аналогии с торговым освещением витрину, которая заманивала бы прохожих в музей. Роль второго плана сыграла единственная цветущая яблоня, на которую были направлены акцентирующие светильники с узким лучом и с холодным светом для усиления белизны цветов. Фоном для нее служили другие незацветшие яблони, они освещались источниками теплого света. Поскольку листья у деревьев еще не полностью раскрылись и кроны были ажурными, удалось осветить растения заднего плана изнутри (прием Glow lighting) и превратить их в огромные кружевные светильники. Для этого использовались широкоугольные источники света. Такое многослойное освещение усилило глубину пространства. ... и исполнители Для динамического освещения использовались светодиодные 10-ваттные ландшафтные прожекторы австрийского производства с регулируемым цветом. Акценты и освещение фона создавались венгерскими садовыми светильниками на колышке - «спайками» (Spikes). Они оказались очень удобны, так как позволили легко менять мощность, цветовую температуру и угол нацеливания. Скорее для примера «как не надо освещать сад» в цветнике был использован традиционный боллард - фонарь на ножке, свет от которого в основном бил по глазам, а не по растениям. Никто, кстати, около него ни разу не сфотографировался за весь вечер - стандартный подход не так интересен. Почем сказка? Светодиодные светильники по 2-3 ватта пробивали деревья до самой верхушки благодаря узкому лучу. Припасённые на всякий случай 5-ваттные источники света, так и не понадобились. Общая мощность системы не превышала 100 Ватт, в итоге за вечер нагорело аж на 2 рубля. Стоимость системы - около 30 тысяч рублей, не считая работ. Пора уже постоянное освещение таких объектов налаживать и совсем не обязательно тратить миллионы на скучные и дорогие фонари - креативный и грамотный подход к освещению может творить чудеса. Фокус не удался - факир был трезв Итак роли были розданы, все подготовлено, пора было монтировать оборудование. Однако поначалу что-то пошло не так. Вечерний мокап накануне ночи музеев закончился отключением всего освещения усадьбы - сработало УЗО. Чуть не пришлось, лежа мордой в асфальт, объяснять стражам порядка основы светодизайна. Пришлось забрать на ночь всю линию домой, переделать все соединения. Виной оказался шуруп крепления патрона в одном из светильников, который узкоглазые венгерцы вкрутили в провод. Фототропизм: не зарастёт народная тропа Днём в субботу уже все было готово и проверено, оставалось дождаться темноты. Часть светильников пришлось по ходу переориентировать, поскольку неожиданно изменился маршрут обзора сада. Я не учел, что посетителей будут выпускать из музея через чёрный ход прямо в сад и они, естественно, направятся прямиком к вишням. Чтобы сфоткаться под «сакурами» иногда даже выстраивалась очередь. Явление фототропизма (стремление живых организмов к свету) проявилось буквально, причем тропу протоптали прямо через грядку, на которой накануне высадили рассаду цветов. Надеюсь, за этот косяк меня простят сотрудники музея. На том и сказке конец… Начал накрапывать дождик. За светильники с IP67 можно было быть спокойным, но брошенные временные удлинители пришлось заматывать плёнкой. Решили не рисковать, чтобы ночь музеев не закончилась фейерверком. Ставить драму «Гроза» со вспышками электрических молний планов не было. После выключения освещения сада стала понятна пропасть между неожиданно закончившейся сказкой и тёмными нижегородскими буднями. «Какой светильник разума угас!» - вспомнилась некрасовская строка. Яркие моменты Жаль, что, несмотря на аншлаг в музее, мало нижегородцев увидели волшебный сад, который жил всего одну ночь. Надеюсь, в памяти земляков останутся яркие впечатления от ночного сада и сотни фотографий под цветущими «сакурами» в домашних архивах и фейсбуках. На сайте музея Добролюбова прочел лестный отзыв, привожу цитату: «Ночь музеев в Музее Добролюбова прошла с большим успехом. Все задуманное добролюбовцами получилось! Наплыв посетителей был огромным, а очередь желающих попасть в музей - длинной. Разнообразные мероприятия проводились и в обоих зданиях музея, и на усадьбе… Ночью посетителей ожидал сюрприз: мастер-класс по п**светке растений ("Студия Ю"). Молодежь увлеченно делала селфи на фоне сияющей сакуры, в которую волшебник Олег Юрченко превратил цветущие вишни добролюбовского сада.» (**Поскольку слово «подсветка» в кругах, к которым я близок, очень обидное, пришлось его запикать - ОЮ). Визитки для волшебника Думаю теперь: не заказать ли визитки с надписью «волшебник». На будущий год есть мечта осветить уже несколько музеев, создав экскурсионный маршрут «Круг света». У моих знакомых ландшафтников возникла идея провести фестиваль света, как в Лионе, который признан «Городом света» (пока, увы, Нижний скорее претендует на звание «Город тьмы»). Выполненная инсталляция - один маленький шаг навстречу мечте. Юрченко Олег, волшебник.

Освещение музеев и выставок по праву считается одним из самых сложных направлений светодизайна и вообще светотехники. Ошибки в этой области дорого обходятся не только организаторам выставочных мероприятий, которые теряют посетителей неудачно освещенных экспозиций, но и владельцам самих экспонатов, которые могут потерять ценные экземпляры в прямом смысле этого слова. Тот, кто хоть раз имел дело с экспозиционным освещением знает сколько противоречивых требований и неожиданных обстоятельств приходится учитывать, чтобы найти оптимальное решение, которое устроит всех участников проекта. С одной стороны, света должно быть достаточно для того, чтобы посетители могли разглядеть все нюансы экспозиции - фактуру материала, едва заметный узор или старинные надписи. При этом нужно понимать, что слишком сильное излучение световых приборов, особенно в инфракрасной и ультрафиолетовой зоне, может нанести непоправимы вред экспонатам. Проектируя освещение экспозиции, светотехники часто используют приемы, которые применяют профессиональные фотографы - комбинация прямого и рассеянного света, использование контурного или заполняющего освещения. Однако, в фотографии мы имеем дело с одним видом, а в музее задача усложняется тем, что объект нужно одинаково хорошо показать со всех сторон. В некоторых случаях специфика и тема выставки требует создать камерную обстановку и выделить только экспонаты, как будто они волшебным образом возникают ниоткуда. В больших выставочных залах картинных галерей, наоборот, нужно имитировать рассеянный естественный свет. При этом нельзя забывать о навигации, освещение должно помогать посетителям ориентироваться в пространстве и правильно воспринимать логику экспозиции. Существует мнение, что картины лучше всего передают идею художника, когда он освещены именно таким светом, при котором они были написаны. Какой источник света выбрать в таком случае - естественный свет солнечного неба или тусклый теплый свет свечи? При этом есть такие произведения, которые художник сознательно писал при разном освещении. Например, серия Руанский Собор Клода Моне состоит из полотен, на которых собор изображен в разное время года и суток, при различных погодных условиях. Выбор правильного источника света - задача, требующая большого опыта и знаний не только в области светотехники, но и по истории искусства. Способ освещения тоже имеет большое значение. Как правило, картины лучше видны, когда они равномерно освещены рассеянным светом, что позволяет избежать резких теней, бликов и зеркальных отражений. Скульптуры же, наоборот, лучше воспринимаются при наличии игры света и тени. Поэтому, невозможно проектировать освещение выставочного зала, не понимая какие объекты будут там выставляться. Несмотря на то, что в большинстве случаев, освещение в музее или в галерее статичное, и театральные динамические эффекты тут будут не уместны, иногда приходится заранее предусматривать возможность переустройства осветительной установки при смене экспозиции. Все эти противоречия делают музейное освещение задачей катастрофически сложной, но при этом ужасно интересной. Надеюсь, мы смогли убедить вас, что не стоит приступать к этому сложному делу, не получив хотя бы минимальных знаний по предмету.

Приступая к разработке концепции освещения, светодизайнер, скорее всего, в последнюю очередь думает о том, каким образом светотехническое оборудование будет монтироваться и подключаться. Однако, иногда из-за некоторых ограничений, которые могут возникнуть на этапе проектирования электрики, светотехнический проект приходится переделывать, учитывая новые обстоятельства. Конечно, всегда будет что-то, о чем вы узнаете в последний момент, но есть и такие вещи, о которых стоит знать заранее, чтобы не усложнять себе и заказчику жизнь. Необходимо помнить, что все помещения классифицируются по взрыво- и пожаробезопасности, а также по опасности поражения электрическим током, и требования к любому оборудованию, в том числе светотехническому, достаточно высоки и обязательны к исполнению. Часто бывает так, что оригинальную концепцию невозможно реализовать, так как не существует оборудования, которое позволит создать желаемый эффект и в то же время будет соответствовать требованиям по степени защиты IP, классу электробезопасности и т.д. Планируя различные световые сценарии, нужно понимать, каким образом будет производится включение и выключение осветительных приборов, на какие группы они будут разбиты, чтобы нагрузка была распределена оптимально. Конечно, сечение кабеля и его тип электрики будут выбирать уже после того, как будет готов светотехнический проект, но если не подумать о том, что слишком большая длина кабеля, например, может привести к тому, что падение напряжение на конце будет критичным для приборов, которые будут там установлены, то эти возможные проблемы придется решать уже после сдачи объекта. Концепцию освещения невозможно разработать, не учитывая архитектурные особенности объекта и его существующую или предполагаемую отделку. Знание того, какие способы прокладки кабеля существуют и какие именно допустимы в конкретном проекте, позволит избежать недоразумений на этапе монтажа, когда вносить изменения в проект будет уже поздно. Современные системы освещения предполагают различные варианты управления - традиционные ручные выключатели, ручное управление из нескольких мест или дистанционное, с помощью различных датчиков (присутствия, движения, фотореле, астрономические таймеры), а также самые современные автоматические системы управления. Способ управления также необходимо планировать заранее, некоторые модули требуют дополнительного питания, а кроме того, нужно предусмотреть место для установки этих устройств, не нарушая эстетику интерьера. В общественных и промышленных помещениях обязательным является устройство аварийного освещения и установка указателей выхода. Если светодизайнер подумает об этом заранее, то сможет выбрать такие светильники, которые по его мнению впишутся в световой дизайн проекта, но в то же время будут соответствовать нормам. Иначе за него оборудование подберут монтажники, и тогда результат будет непредсказуем. Есть еще много тонкостей, о которых следует знать светодизайнеру, чтобы уже на этапе светотехнического проектирования быть уверенным, что его проект будет реализован максимально точно. Мы подготовили очень подробный вебинар на тему "Электроснабжение", на котором вы узнаете о правилах устройства электроустановок, современных требованиях к электрическим кабелям, о применении их в разных условиях, аппаратах защиты и требованиях к ним, а также о многом другом, о чем полезно знать не только инженеру-электрику, но и любому светодизайнеру.

Правильное световое планирование современных городов является необходимым условием создания комфортной городской среды. Очень часто освещение городских объектов происходит хаотично, действия различных организаций, принимающих в этом участие не согласованы, а выбор объектов для архитектурно-художественного освещение не обоснован. Создание единой методики подхода к планированию городского освещения и включение светового дизайна в систему градостроительного проектирования могло бы существенно повлиять на улучшение ситуации. Смена дневного образа города на ночной может происходить по различным сценариям, каждый из которых успешно применяется в тех или иных условиях городской среды, в зависимости от цели и задачи искусственного освещения. Например, светодизайнер, проектируя освещение может постараться сохранить дневной образ объекта или даже усилить его дополнительными акцентами. В некоторых случаях художнику удается удачно трансформировать объект путем создания контробраза, а иногда, и вовсе уничтожить привычный и создать абсолютно новый образ. Однако при проектировании городского освещения нельзя руководствоваться интересами или особенностями отдельного объекта или городской зоны. Необходимо использовать системный подход, который позволит сохранить единое городское пространство, обеспечивая безопасность и комфорт жителей. В современном световом урбанизме существует несколько подходов, позволяющих с успехом решать задачи освещения ночного города. Каждый из них имеет свои особенности, преимущества и недостатки. Маркетинговый подход связан с изучением целевой аудитории, сегментированием ее состава и определением предпочтений в освещении. Отдельным направлением городского светодизайна является световой брендинг, который влияет на формирование положительного ночного образа города у трех главных целевых групп: жителей города, туристов и инвесторов. Другой подход, разработанный доктором  архитектуры, профессором МАРХИ Щепетковым Н.И., основан на выявлении структуры города и его функциональном зонировании с помощью всех видов городского освещения. Выделяется городской каркас, состоящий из улично-дорожной сети, системы общественных центров и природного каркаса, и ткань, состоящая из зон различного функционального использования. Эта методика уже стала определенным стандартом в световом урбанизме России, на ней основана концепция единой световой среды Москвы и ряда российских городов. Еще один подход в световом урбанизме основан на методах архитектурно-ландшафтного анализа и изучения объемно-планировочной композиции города с учетом его исторического развития. Ландшафтный подход к формированию ночного образа города развит в работах известного светодизайнера урбаниста Роже Нарбони. В последнее время очень перспективным в световом урбанизме становится использование ментальных карт города, основанных на теории Кевина Линча, специалиста по городскому планированию. Он предложил в образе города выделять пять элементов: пути, районы, границы, узлы и ориентиры (достопримечательности). Этот подход может быть очень полезен на стадии концепции, до детального проектирования отдельных функциональных зон и элементов города. В освещении городских пространств важнейшим вопросом является не то, как и чем освещать, а какие объекты выбрать и какие задачи решать с помощью света. В процессе создания концепции необходимо рассматривать город как сложный объект в котором нужно выделить и подчеркнуть доминанты и акценты ночного образа, в качестве опорных точек использовать высокие здания, формирующие силуэт. Планируя освещение улиц и набережных учитывать фокусы замыкания перспектив и здания, формирующие «речной фасад» города. Здания, находящиеся в составе архитектурных ансамблей и памятники архитектуры, должны быть освещены в соответствии с их назначением и месторасположением. относительно основных доминант города и туристических достопримечательностей на основных маршрутах экскурсий. Ментальные карты, элементы ночного образа и приемы светодизайна могут применяться на разных уровнях световой планировки: на макроуровне - город и районы, мезоуровне - объекты или микроуровне - зоны и участки объектов. В световом урбанизме необходимо применять мультидисциплинарный подход, в том числе и с использованием ментальных карт города с целью обеспечения взаимодействия между специалистами разных областей: маркетологов, урбанистов, архитекторов, ландшафтников, социологов, светотехников под творческим руководством светодизайнера. Назрела необходимость включения светового дизайна города в обязательную часть градостроительных проектов. Особенности каждого подхода, трудности и ключевые преимущества различных приемов светового зонирования городских пространств  мы подробно рассмотрим на конкретных примерах на нашем интенсивном курсе "Городское освещение".

Каких только экзотических растений не рождает природа. А развитие генной инженерии позволяет ученым получать совершенно новые, обладающие уникальными свойствами растения. Однако для того, чтобы вырастить такой светящийся сад вовсе не обязательно быть большим ученым генетиком или физиком. Сделать это совсем не сложно - нужно всего лишь пару тысяч люминесцентных ламп и свободная площадь под проходящей ЛЭП. Приглашенный художник Департамента Физики Университета в Бристоле (Великобритания) Ричард Бокс в 2004 году "вырастил" такую плантацию на 3 недели, чтобы продемонстрировать как велико может быть влияние технического прогресса на нашу жизнь, даже если мы этого не замечаем. Он сделал видимым то, о чем мы знаем, но не задумываемся всерьез. Изобретение и повсеместное использования электричества дало очень многое человеку, однако у каждой медали есть, как известно, две стороны. В том месте, где проходят линии высоковольтых передач, из-за большой разницы потенциалов между проводами и землей, возникает очень сильное электромагнитное поле, которое заставляет светиться люминесцентную лампу даже без подвода к ней электричества. Идею использовать это свойство в своей инсталляции Ричарду подсказал его знакомый, который в детстве жил недалеко от ЛЭП и заметил, что эти лампы начинают светиться в руке как лазерный меч. В этом проекте, который был назван просто "Поле" ("Field"),  использовались обычные лампы мощностью 58 Вт, Гулять в таком волшебном саду, конечно, может быть интересно, но небезопасно, поэтому все же лучше наблюдать это чудо издалека. Существует еще много оригинальных и безопасных приемов освещения ландшафта, многие из которых мы рассматриваем на нашем курсе "Ландшафтное освещение".

При проектировании общественных интерьеров, таких как кафе и рестораны, гостиницы и развлекательные учреждения, архитекторы и дизайнеры интерьера стараются проявить оригинальность и индивидуальность. Они понимают, что в таком месте люди проводят достаточно много времени, отдыхая и получая удовольствие от общения, поэтому интерьер, его стиль, декоративные элементы и детали имеют большое значение и должны соответствовать характеру и настроению заведения. При этом, если обратить внимание на световые решения, то выбор ограничивается несколькими типовыми приемами, которые повторяются бесконечное количество раз и не вносит никакой изюминки в проект. Типичные подвесные абажуры в кафе, гигантские люстры в холлах и вестибюлях, точечные галогенные светильники в номерах отелей. А ведь освещение - это именно то, что с одной стороны позволяет оценить архитектурные задумки, которые хотел показать автор проекта, с другой стороны создает настроение и атмосферу. Дизайнеры очень серьезно подходят к выбору цвета в интерьере, они учитывают стиль и назначение объекта, предпочтения целевой аудитории и психологические особенности восприятия, но почему-то к цветному освещению всегда относятся с настороженностью, стараются не рисковать, или, может быть, не шокировать заказчика. В большинстве случаев, это происходит от незнания и отсутствия опыта работы с цветным светом, который у многих ассоциируется с театральной сценой и дискотекой. Цветное освещение позволяет создавать различную эмоциональную атмосферу и настроение в одном и том же интерьере, не меняя его. Различные световые сценарии могут стать исключительным инструментом оформления любого мероприятия или события. Цвета не обязательно должны быть насыщенные, достаточно добавить легкого оттенка, чтобы смягчить строгую атмосферу или, наоборот, добавить торжественности событию. Цветовые акценты могут выполнять не только развлекательную, но и информационную задачу - сообщать об изменениях в режиме работы объекта, приглашать к началу мероприятия, привлекать внимание к определенным зонам в нужное время. Все течет, все меняется. Естественный свет находится все время в движении - он меняет и направление, и интенсивность, и цвет. Наша жизнь тоже очень динамична, мы все время куда-то перемещаемся, один вид деятельности сменяет другой, и окружающая обстановка должна также соответствовать этому ритму, поэтому не стоит отказываться от цвета и динамики при освещении интерьеров. Современное светотехническое оборудование позволяют реализовать практически любую идею архитектора или дизайнера, создать не просто статичную картинку, а такую атмосферу, которая будет дышать и меняться в ритме жизни современного человека.